Trường học lịch sử Fifth Street | Phòng trưng bày của thị trưởng
401 S. Thứ tư St.
Giờ làm việc theo lịch hẹn. Gọi số 702.229.3277 hoặc gửi email đến PRCGalleries@LasVegasNevada.gov để đặt lịch hẹn.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Địa điểm này tuân thủ ADA và có bãi đậu xe, nhà vệ sinh và nước sạch ngay tại chỗ.
"Sư tử, hổ và báo " của Kat Ryals
Afterparty có sự tham gia của các nghệ sĩ Deborah Newman và Kat Ryals ngày 16 tháng
10 năm 2025 - 23 tháng 1 năm 202
6 Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Afterparty tập hợp tác phẩm của Deborah Newman và Kat Ryals, hai nghệ sĩ có thực hành khám phá sự quyến rũ, dư thừa và suy thoái không thể tránh khỏi của văn hóa tiêu dùng được lọc qua lăng kính riêng biệt của Las Vegas. Tác phẩm của họ tạo thành một cuộc đối thoại nhiều lớp về sự giả tạo, khát vọng và bản chất thoáng qua của cảnh tượng trong một thành phố được xây dựng trên ảo ảnh.
Dòng sản phẩm Showroom Dynasty của Ryals gồm những tấm thảm nhung in họa tiết sang trọng nhưng phá cách lấy cảm hứng từ thảm sòng bạc và vải dệt châu Âu. Những tác phẩm sắp đặt này gợi lên sự xa hoa của hồ bơi trong nhà, quầy buffet và sảnh đợi sáng đèn neon ở Las Vegas, đồng thời làm giảm đi sự quyến rũ đó một cách tinh tế bằng cách sử dụng các vật liệu tận dụng và bỏ đi. Bề mặt tươi tốt của cô vừa quyến rũ vừa mang tính phê phán, phơi bày sự bất ổn của sự xa hoa và bản chất được xây dựng của sự giàu có.
Những bức tranh sơn dầu của Newman mô tả những mảnh biển báo bị bỏ hoang với sự pha trộn giữa tính trừu tượng và hoài niệm. Các lớp cọ vẽ và các phần chưa hoàn thiện gợi lên cảm giác mất mát ám ảnh, như thể ngôn ngữ neon và quảng cáo vốn từng sôi động đang dần tan rã. Các tác phẩm của bà mời gọi người xem đối mặt với sự xói mòn của những giấc mơ thương mại và sự phù du của các biểu tượng văn hóa.
Cùng với nhau, các tác phẩm sắp đặt theo chủ nghĩa tối đa, dựa trên kết cấu của Ryals và cảnh quan không khí, được giải cấu trúc của Newman khám phá những nghịch lý của Las Vegas: sự sang trọng và lỗi thời, tính lâu dài và hiệu suất. Afterparty vừa là một lễ kỷ niệm vừa là một lễ nghi, một lời mời xem xét những gì còn lại khi bức màn rơi, đèn tắt và tưởng tượng kết thúc.
" Xung quanh Boneyard " của Deborah Newman
Trung tâm nghệ thuật Charleston Heights | Phòng khiêu vũ & Phòng trưng bày
800 Brush St.
Giờ mở cửa: Thứ Hai đến Thứ Bảy, 8 giờ sáng - 7 giờ 30 tối Đóng cửa vào Chủ Nhật và hầu hết các ngày lễ lớn.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Triển lãm cá nhân Visual
Mixtapevề các bức tranh của Don Michael, Jr.
30 Tháng Mười 2025 - 4 Tháng Ba 2026
" A Visual Mixtape " là một triển lãm cá nhân tôn vinh mối liên hệ sâu sắc, lâu dài giữa âm nhạc và nghệ thuật thị giác. Thông qua các bức tranh acrylic trên vải, nghệ sĩ diễn giải lại bìa album mang tính biểu tượng và tạo ra những bức chân dung cách điệu của các nhạc sĩ đằng sau âm nhạc. Mỗi bức tranh mời người xem khám phá tác động cảm xúc và văn hóa của âm nhạc thông qua một lăng kính thị giác mới mẻ.
Triển lãm này có một bộ sưu tập gồm 12 phiên dịch lại " x12 " của các album thu âm trải dài các thể loại và thời đại - từ nhạc blues cổ điển đến pop đương đại - cùng với những bức chân dung lớn hơn của các nhạc sĩ đang biểu diễn. Các chủ đề về nỗi nhớ, bản sắc và sức mạnh biến đổi của âm nhạc tràn ngập khắp nơi, khuyến khích người xem suy ngẫm về mối liên hệ của chính họ với âm thanh và hình ảnh đã định hình các thế hệ.
Tòa thị chính Las Vegas | Triển lãm Grand Gallery
495 S. Main St., Tầng 1
Giờ thông thường: 7 giờ sáng đến 5 giờ 30 chiều; Đóng cửa vào thứ Sáu, cuối tuần và ngày lễ.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Dave Rowe: Các lĩnh vực
Triển lãm các tác phẩm điêu khắc của Dave Rowe
Ngày 14 tháng 8 đến tháng 12. Ngày 18, 2025
Dave Rowe là một nhà điêu khắc và nhà giáo dục có trụ sở tại Las Vegas, người có tác phẩm khám phá các giao điểm nhiều lớp của cảnh quan, lịch sử và không gian thay đổi trong tâm lý người Mỹ. Bị ảnh hưởng sâu sắc bởi sự giáo dục ở Trung Tây của mình và những chuyến đi rộng rãi qua khu vực, Rowe dựa trên ngôn ngữ hình ảnh của các nhà máy bị bỏ hoang, chuồng trại bị bỏ hoang và tàn tích công nghiệp. Sử dụng nhiều vật liệu, đồ vật được tìm thấy và một động lực gần như ám ảnh để xây dựng, Rowe xây dựng các tác phẩm điêu khắc kiểm tra sự nam tính, lao động và dư thừa cảm xúc của địa điểm. Tác phẩm của ông thường kết hợp các hình thức dựa trên kiến trúc và cảnh quan, gợi lên các chủ đề về lao động thể chất và mối liên hệ của nó với bản sắc nam giới, đồng thời phản ánh vai trò tài liệu đang phát triển của cảnh quan Mỹ đương đại.
Tòa thị chính Las Vegas | Phòng trưng bày phòng
495 S. Main St., Tầng Hai
Giờ làm việc: 7 giờ sáng đến 5 giờ 30 chiều; Đóng cửa vào thứ Sáu, cuối tuần và ngày lễ.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Triển lãm nghệ thuật nhân viên công cộng 2025
Ngày 15 tháng 9 năm 2025-tháng 1. 29, 2026
Mỗi năm, thành phố Las Vegas tổ chức một cuộc triển lãm các tác phẩm nghệ thuật được tạo ra bởi các nhân viên công cộng Nevada. Chúng tôi rất vui được thể hiện tài năng và sự sáng tạo đặc biệt của các nhân viên chính quyền tiểu bang và địa phương của chúng tôi. Các nghệ sĩ năm nay bao gồm Talia Baca, Jan Bennett, Angie Bosco, Karen Buford, Diane Bush, Cesar Ceballos, Cluaynne Corwin, John Easton, Joshua Edelman, Suzana Kotur, Holly Lay, Sean Marshall, John McVay, Orlando Montenegro, Colette Moorehead, Rich Mueller, Morgan Osiadlo, Ailene Pasco, Kimberly Pulido, Yasmine Redding, Reese, Noraen Saldivar, Bella Sanabira-Roman, David Seidner, Charice Sinclair, Chanel Smith, Georgia Stergios, Carlos Tapia, Alissa Ward, Stanley Webb và Jamie Zepeda.
American Mother - của nhiếp ảnh gia Zora J. Murff; Bảo tàng Nghệ thuật Quận Los Angeles, được mua bằng quỹ do Quỹ Ralph M. Parsons cung cấp, bản quyền Zora J. Murff 2019; do Webber Gallery cung cấp.
Phòng trưng bày Nghệ thuật Trung tâm Hành chính Las Vegas
525 S. Main St., Tòa nhà A
Giờ: 10 giờ sáng đến 3 giờ chiều Thứ Hai-Thứ Năm, đóng cửa ngày lễ.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Album gia đình
Được trình bày bởi thành phố Las Vegas, Bảo tàng Nghệ thuật Las Vegas và Bảo tàng Nghệ thuật Quận Los Angeles đến ngày
9 tháng 1 năm 2026
Trong Family Album, một danh sách các nghệ sĩ liên thế hệ xem xét cách thức mà lịch sử cá nhân và tập thể được xây dựng thông qua ngôn ngữ hình ảnh của các bức ảnh gia đình. Giải quyết các khía cạnh thể chất, chính trị và cảm xúc của ngôi nhà, bao gồm sự phân biệt, di dời và thuộc về trong các khu dân cư ở Mỹ ngày nay, các nghệ sĩ rút trực tiếp từ kho lưu trữ cá nhân của họ trong một số trường hợp hoặc trong những trường hợp khác hình dung lại các quy ước của bức ảnh chụp gia đình. Dựa trên sức mạnh của nhiếp ảnh, một phương tiện gắn liền với ký ức, để triệu hồi kết cấu của cuộc sống hàng ngày và sự hiện diện của những người thân yêu, Family Album là một bài thiền định về cách cộng đồng được nhớ lại, thể hiện và hình dung lại.
Các nghệ sĩ trong triển lãm bao gồm Laura Aguilar, Lyle Ashton Harris, Renee Cox, Delilah Montoya, Consuelo Kanaga, Max Yavno, Carlee Fernandez, Chino Otsuka, Anthony Hernandez, Sadie Barnette, Janna Ireland, Danielle Bowman, Deborah Willis, Hank Willis Thomas, Tony Cokes, Star Montana, Micaiah Carter, Tyler Mitchell, Zora J Murff và Sandra de la Loza.
Windows On First
Đường mòn nghệ thuật đường phố đầu tiên
495 S. Main St., Dọc theo Phố First
Có thể xem mọi lúc.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Xem âm nhạc xung quanh chúng ta bởi Loisse Ledres
Ngày 20 tháng 10 năm 2025, đến ngày 20 tháng 3 năm 2026
Từ nghệ sĩ:
See the Music All Around Us là một tác phẩm sắp đặt sôi động tôn vinh niềm vui phổ quát của âm nhạc, một yếu tố trung tâm của cuộc sống và văn hóa Vegas. Việc trưng bày gỗ, sơn và ánh sáng này là sự cống hiến cho tác động của âm nhạc đối với cuộc sống của chúng ta, ghi lại cách nhịp điệu, lời bài hát và giai điệu hỗ trợ mong muốn bản năng của chúng ta để hiểu bản thân và vị trí của chúng ta trên thế giới. Bộ truyện này có ba nhân vật trừu tượng chuyển động, với cánh tay, chân và biểu cảm chảy theo các hướng khác nhau, phản ánh những tia sáng của những ký ức kéo dài sau một đêm nhảy múa - thoáng qua ánh sáng, âm thanh và năng lượng. Các nốt bass, giai điệu và hòa âm mang đến sự sống động thông qua màu sắc và hình dạng. Bức tranh phân mảnh, tràn đầy năng lượng này ghi lại cảm giác hồi hộp phổ quát khi chuyển sang âm nhạc, cũng nhắc nhở chúng ta về sức mạnh quen thuộc nhưng sâu rộng của âm nhạc để đoàn kết mọi người qua các nền văn hóa và thế hệ. Phong cách phân tầng, không cấu trúc này cộng hưởng với bản chất của chính Las Vegas - một thành phố phát triển mạnh mẽ từ sự độc đáo và đa dạng của tinh thần sáng tạo của cư dân.
Loisse Ledres là một nghệ sĩ thị giác với mục đích hướng dẫn là thêm màu sắc cho cộng đồng. Với kinh nghiệm trong ngành quảng cáo trải nghiệm và không gian phong trào xã hội, cô đặt mục tiêu tạo ra nghệ thuật giao thoa với văn hóa để trao quyền và huy động mọi người. Cô đã làm việc với các tổ chức và cơ quan sáng tạo ở Thành phố New York, San Francisco, Los Angeles và New Mexico, và đã được ủy quyền cho các tác phẩm nghệ thuật công cộng lớn ở Las Vegas. Cô ấy đã nhận được tài trợ nghệ sĩ cho các dự án tham gia cộng đồng thông qua Học bổng Creative Wildfire và tài trợ Women Who Create. Cô được ủy quyền bởi các tổ chức quốc gia như Trung tâm Sức mạnh Văn hóa, Liên minh Công lý Khí hậu, Trung tâm Thiết kế và Môi trường Tishman, cũng như các trường đại học như Đại học Arizona và Đại học Bang Nevada. Loisse được trao giải Nghệ sĩ nổi bật của Liên hoan Nghệ thuật Thành phố Henderson vào năm 2025.
Ledres đặc biệt thích làm việc với các cộng tác viên mơ ước về không gian, vật lý và ảo, nơi người da đen, bản địa và người da màu có thể tiếp tục phát triển mạnh. Cô đồng sáng lập Tagalikha, một tập thể dành cho các nhà sáng tạo người Mỹ gốc Philippines và Designer Answers, một nền tảng để biến sự nghiệp thiết kế trở nên khả thi cho thế hệ tiếp theo. Cô đồng tổ chức Artists for Radical Imagination, một mạng lưới được tạo ra cho các nghệ sĩ đồ họa làm việc trong các phong trào giải phóng. Thông qua những không gian này, cô đã xây dựng mối quan hệ lâu dài với các nghệ sĩ và nhà tổ chức, hỗ trợ các tài năng mới nổi đồng thời giải quyết các vấn đề về bản sắc và đại diện.
Phòng trưng bày cộng đồng của Trung tâm nghệ thuật Tây Las Vegas
947 W. Lake Mead Blvd.
Giờ làm việc: Thứ Tư - Thứ Bảy, 9 giờ sáng – 6 giờ chiều
Giờ trưng bày có thể thay đổi; vui lòng gọi trước.
Miễn phí và mở cửa cho công chúng.
Để biết thêm thông tin, vui lòng gọi số 702.229.4800.